The arrangement of everything that appears in the framing – actors, lighting, décor, props, costume – is called mise-en-scène, a French term that means “placing on stage.” The frame and camerawork also constitute the mise-en-scène of a movie.
The Film Scholar's Insight
Don't be confused. Mise-en-scène isn't a production term. Directors don't walk around saying “Let's create an elaborate mise-en-scène.” Not at all.
From the craftsman that builds fake bookcases to the cinematographer that chooses where the lights will go, the mise-en-scène is the result of the collaboration of many professionals. Thus in the production environment, the director is more specific with his requests and orders. Is he trying to talk to the prop master, the set designer, the actors, the make-up artists? All of them are part of different departments. But all of them, in the end, have influence in the mise-en-scène.
In the academic realm, the term mise-en-scène is always invoked when the overall look and feel of a movie is under discussion. Students taking Film Analysis should be quite familiar with the term.
การจัดเรียงของทุกอย่างที่ปรากฏในกรอบ - นักแสดง, ไฟตกแต่ง, อุปกรณ์ประกอบฉาก, เครื่องแต่งกาย - ". วางอยู่บนเวที" เรียกว่าภารกิจ-en-ฉากระยะฝรั่งเศสที่หมายถึงกรอบและ camerawork ยังเป็นภารกิจ-en- ฉากของภาพยนตร์. Insight กูภาพยนตร์อย่าสับสน Mise-en-ฉากไม่ได้ระยะการผลิต กรรมการไม่ได้เดินไปรอบ ๆ พูดว่า "Let 's สร้างอย่างประณีตภารกิจ-en-ฉาก." ไม่เลย. จากช่างฝีมือที่สร้างตู้หนังสือปลอมเพื่อถ่ายทำภาพยนตร์ที่เลือกที่ไฟจะไปที่ภารกิจ-en-ฉากเป็นผล การทำงานร่วมกันของมืออาชีพมาก ดังนั้นในระบบการผลิต, ผู้อำนวยการเฉพาะเจาะจงมากขึ้นกับการร้องขอของเขาและคำสั่งซื้อ คือเขาพยายามที่จะพูดคุยกับนายเสา, ออกแบบชุด, นักแสดง, ศิลปินแต่งหน้า? ทั้งหมดของพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของหน่วยงานที่แตกต่างกัน แต่ทั้งหมดของพวกเขาในท้ายที่สุดมีอิทธิพลในภารกิจ-en-ฉาก. ในดินแดนทางวิชาการระยะภารกิจ-en-ฉากเรียกเสมอเมื่อรูปลักษณ์โดยรวมและความรู้สึกของภาพยนตร์อยู่ภายใต้การอภิปราย นักเรียนการวิเคราะห์ฟิล์มควรจะค่อนข้างคุ้นเคยกับคำว่า
การแปล กรุณารอสักครู่..
